มีคุณค่าในความคิดที่ยิ่งใหญ่และ “แม่ม้าที่ต้องการ” เต็มไปด้วยพวกเขา การเปิดตัวของ Nicholas Ashe
Bateman เป็นคอร์นูโคเปียของสถานที่ที่งดงามและตัวเลขที่มีแสงสว่างสวยงามพระมหากษัตริย์ที่โดดเดี่ยวของพวกเขาขัดจังหวะบ่อยครั้งโดยการกล่าวสุนทรพจน์ที่ยาวนานเกี่ยวกับความฝันและความปรารถนาที่จะหลุดพ้น ภาพยนตร์เรื่องนี้สานองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมมากมาย: ความฝันที่สืบทอดกันผ่านรุ่น matriarchal; เมืองฝ่ายค้านที่ติดอยู่ในปลิมส์ที่แตกต่างกัน รอยแยกของอาชญากรรมและการนองเลือดที่ฉีกขาดออกจากเมืองที่สิ้นหวังแล้ว มีคุณภาพที่ยิ่งใหญ่สําหรับตํานานนี้และดึงดูดสายตาที่มีมนต์ขลังให้กับภาพของมัน แต่ความล้มเหลวของ “แม่ม้าที่ต้องการ” อยู่ในความผิวเผินของการสร้างโลกและวิธีที่ยังไม่ได้สํารวจคําถามที่ยิ่งใหญ่ที่สุดยังคงอยู่ ในทางเทคนิคแล้วการใช้เอฟเฟกต์ภาพของภาพยนตร์เรื่องนี้น่าประทับใจอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ทั้งหมดที่ CGI ให้บริการการเล่าเรื่องที่ด้อยพัฒนาจนบางครั้งใช้เวลาทํางาน 88 นาทีรู้สึกเหมือนเป็นนิรันดร์
”The Wanting Mare” เกิดขึ้นในวันที่อนาคตที่ไม่ได้ระบุในโลกของ Anmaere ซึ่งทั้งสองเมืองของ Whithren และ Levithen ถูกผูกติดกัน ในขณะที่ทางตอนเหนือกําลังเดือดและห่อหุ้มด้วยหมอกควันหมอกควันเกือบตลอดเวลาเมืองที่เต็มไปด้วยอาคารเก่าที่ทรุดโทรมและชายฝั่งทางตอนเหนือขรุขระและหิน ม้าป่าที่อาศัยอยู่ตามแนวชายฝั่งเป็นการส่งออกที่มีคุณค่าและเมื่อทุกปีจะถูกส่งออกไปยัง Levithen ในภาคใต้ Levithen อยู่ในหิมะและน้ําแข็งตลอดกาล แต่สําหรับพลเมืองที่มีเหงื่อออกเสมอของ Whithren ดูเหมือนว่าสวรรค์ ตั๋วที่จะเดินทางจาก Whithren ไปยัง Levithen บนเรือขนส่งที่บรรทุกม้านั้นหายากมาก แต่ในความต้องการที่รุนแรงและการฆาตกรรมสําหรับพวกเขาเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นทุกวันในสถานที่แปลก ๆ นี้ทารกเกิด: ลูกสาวที่แม่กระซิบกับเธอเกี่ยวกับความฝันที่เธอจะมีทุกคืนของ “โลกก่อน” “ความฝันคือสิ่งที่เหลืออยู่” แม่ของเธอพูดก่อนที่จะตายในกองเลือดจากนั้น “แม่ม้าที่อยากได้” ก็กระโดดไปข้างหน้า มอยร่า (Ashleigh Nutt) ปัจจุบันเป็นหญิงสาวคนหนึ่งอาศัยอยู่ตามลําพังในบ้านไม้สูงในทุ่งหญ้าที่มองเห็นมหาสมุทรและทุกคืนเธอเดินทางเข้าไปใน Whithren อย่างเหมาะสมด้วยเหตุผลลึกลับ ในคืนนั้นเธอข้ามเส้นทางกับโจรที่ได้รับบาดเจ็บลอว์เรนซ์ (เบทแมนเอง) ซึ่งเธอพากลับไปที่บ้านของเธอและช่วยพยาบาลให้กลับมามีสุขภาพดี ความผูกพันที่เติบโตระหว่างพวกเขาแล้วแผ่กิ่งก้านสาขาออกไปด้านนอกวาดในตัวละครต่าง ๆ ในขณะที่การเล่าเรื่องเคลื่อนที่ผ่านสถานที่และเวลาที่แตกต่างกัน
ฮาดีน (เอ็ดมันด์ โคฟี) ผู้นําที่ได้รับการยอมรับของแก๊งท้องถิ่นที่มีชื่อเสียงในด้านความสามารถในการ
ขโมยตั๋วไปเลวีเธน เอราห์ (ยาซามิน เคชท์คาร์) หญิงสาวที่พยายามซ่อนม้าที่เธอจับได้และหวังว่าจะใช้ประโยชน์จากวิธเรน ทารกคนหนึ่งถูกพบถูกทิ้งร้างที่ขอบน้ํา ชายคนหนึ่งอาศัยอยู่ในเขาวงกตของตู้คอนเทนเนอร์ที่เขาถูกดัดแปลงเป็นสารประกอบชนิดหนึ่ง ผู้หญิงคนหนึ่งกําลังเต้นรํากันด้วยแสงสีฟ้า “The Wanting Mare” มักใช้ช่วงที่แคบของโฟกัสเพื่อให้บุคคลเหล่านี้ starkness และเอกพจน์ในขณะที่พื้นหลังของพวกเขา (ดวงอาทิตย์สีชมพูนีออนแสงที่เร่าร้อนของ Levithen ในระยะไกลหน้าผาที่ล้อมรอบ Whithren) เป็นเพียงเบลอพอที่จะมีส่วนร่วมกับจินตนาการของเรา เป็นรายบุคคลฉากเหล่านี้มักจะไม่มีบทสนทนาได้รับจากความแข็งแกร่งขององค์ประกอบภาพของพวกเขาและพวกเขาควรจะ เบทแมนและทีมงานของเขาใช้เวลาห้าปีในการถ่ายทําเกือบทุกอย่างที่เกิดขึ้นใน “The Wanting Mare” ในคลังสินค้านิวเจอร์ซีย์จากนั้นสร้างพื้นหลังดิจิตอลและเอฟเฟกต์ภาพที่มีรายละเอียดมากมากกว่า 500 รายการเพื่อสร้าง Anmaere ความเชี่ยวชาญทางเทคนิคที่จําเป็นในการดึงสิ่งนี้ออกไม่ได้เป็นปัญหา
ผลที่ได้คือบางครั้ง “แม่ม้าที่ต้องการ” ไม่ได้รู้สึกเหมือนภาพยนตร์เลย ไม่เข้มงวดเกินไปกับสิ่งที่ถือเป็น “โรงภาพยนตร์” ในยุคนี้ แต่ “The Wanting Mare” นั้นหลงใหลในตํานานของตัวเองมากจนจัดลําดับความสําคัญของไอคอนที่มีความทะเยอทะยานมากกว่าการเล่าเรื่องที่ดื่มด่ํา นี่คือบทกวีโทนในระดับที่ n และความแห้งแล้งของมันทําให้ไขว้เขวมากขึ้น ด้วยบทสนทนาเล็ก ๆ น้อย ๆ เช่นนี้ไม่มีความรู้สึกว่าตัวละครเหล่านี้เป็นใครพวกเขารอดชีวิตมาได้อย่างไรในสถานที่นี้หรือสิ่งที่พวกเขามุ่งมั่นที่จะบรรลุโดยการหลบหนี เวลากระโดดเพียงเน้นว่าเรารู้น้อยมากเกี่ยวกับทุกคนบนหน้าจอและนักแสดงที่ขยายตัวจะตอกย้ําตัวละครที่ด้อยพัฒนาไปแล้ว และม้าที่ดูเหมือนจะเป็นศูนย์กลางของประเพณีทางวัฒนธรรมของโลกนี้แทบจะไม่เห็น ภาพยนตร์ชื่อ “The Wanting Mare” ต้องการม้ามากกว่าแค่เรื่องเดียว! ทั้งหมดนี้ให้ความรู้สึกเหมือนความทึบแสงเพื่อประโยชน์ของความทึบแสงหรือแย่กว่านั้นเพื่อประโยชน์ในการสร้างโลกที่เชื่อมต่อกันเนื่องจากเบทแมนหวังว่าจะทํากับโครงการในอนาคตเกี่ยวกับ Anmaere และนั่นไม่ใช่ข้อแก้ตัวสําหรับการล้มเหลวในการส่งมอบภาพยนตร์ที่มีความแข็งแกร่งในการยืนด้วยตัวเอง
”คุณสงสัยหรือไม่ว่าอะไรมาก่อน” ตัวละครตัวหนึ่งถามอีกคนหนึ่งใน “The Wanting Mare” และบรรทัดหนึ่งจับได้มากจนภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ทิ้งความผิดหวัง นามธรรมสามารถตอบสนองวัตถุประสงค์ แต่ความสับสนในวงกว้างไม่ควรเป็นเช่นนั้น “The Wanting Mare” นั้นงดงาม แต่กลวงเป็นจับต้องไม่ได้อย่างเย้ายวนใจเนื่องจากการพึ่งพาความฝันของภาพยนตร์เรื่องนี้ครึ่งทางผ่าน “ความหมายของ Monty Python’s Life” ความคิดนี้ทําให้ผมรู้สึกว่า One-Upmanship เป็นการค้นพบของอังกฤษ คุณจําได้ว่าแน่นอนหนังสือและภาพยนตร์ (“School for Scoundrels”) ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากทฤษฎีของสตีเฟ่นพอตเตอร์ของ One-Upmanship ซึ่งเป้าหมายของผู้ประกอบวิชาชีพคือ One-Up ผู้ร่วมงานประจําวันของเขาและถ้าเป็นไปได้โลก ตัวอย่างที่ทันสมัย:
เหยื่อ: “ผมเพิ่งอ่าน ‘พงศาวดารแห่งความตายของกาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ’ ในนิตยสารวานิตี้ แฟร์”
วัน-อัปมาน: “จริงเหรอ? ฉันกลัวว่าฉันจะพลาดมัน. “
